Της Κατερίνας Μυλωνά

Η απληστία, η ματαιοδοξία, η απώλεια και το εύκολο κέρδος είναι τα θέματα με τα οποία καταπιάνεται το έργο για παιδιά της Ξένιας Καλογεροπούλου και του Θωμά Μοσχόπουλου ”Ο τυχερός στρατιώτης” που παρουσιάζει τη φετινή σεζόν ο θίασος ΣΧΗΜΑ 7.

Η παράσταση αγαπήθηκε πολύ από μικρούς και μεγάλους και θα παιχτεί ξανά αύριο, Κυριακή 15 Φεβρουαρίου στις 11 το πρωί και τις 5.30 το απόγευμα στον Θεατρικό Σταθμό Ηρακλείου.

«Τα παιδιά ναι, είναι οι πιο αυστηροί κριτές. Τα παρατηρούν όλα, δεν τους ξεφεύγεις και δεν τα κοροϊδεύεις με ψεύτικες ερμηνείες και συναισθήματα. Θέλουν αλήθεια. Αυτό όμως είναι και το ζητούμενο στο θέατρο, αλήθεια και ψυχή!», αναφέρει, σε συνέντευξή του στην «Π» ο σκηνοθέτης της

παράστασης, κ. Κωνσταντίνος Μεταξάκης. «Έχω εντυπωσιαστεί από την ευκολία με την οποία περνά ακόμα και τα πιο δύσκολα θέματα που εμείς οι γονείς δυσκολευόμαστε να αρθρώσουμε στα παιδιά με τον φόβο μην πληγωθούν, μιλώντας για κάτι φυσικό με ένα πολύ ευαίσθητο ύφος γραφής. Η φετινή παράσταση μας μαθαίνει πολλά», τονίζει.

Ποια είναι τα μηνύματα που «ο Τυχερός Στρατιώτης» περνάει στα παιδιά;

«Μέσα από μια διαδικασία ανάγνωσης διαφόρων έργων, η συνεργάτις μου, Ράνια Πλατάκη κι εγώ καταλήξαμε στον "Τυχερό στρατιώτη", της Ξένιας Καλογεροπούλου και του Θωμά Μοσχόπουλου. Μιλήσαμε με τους συγγραφείς για τις δυσκολίες που έχει το συγκεκριμένο έργο και μάλιστα η κυρία Καλογεροπούλου αφού μας έστειλε όλα της τα κείμενα εξέφρασε την μεγάλη της χαρά που επιλέξαμε να δουλέψουμε τον "Τυχερό στρατιώτη" μιας και είναι από τα αγαπημένα της και πρώτη φορά ανεβαίνει εκτός του θεάτρου ΠΟΡΤΑ. Το έργο είναι βασισμένο πάνω σε έναν ρώσικο μύθο που μιλά για έναν άνθρωπο που η μέθη της εξουσίας τον κάνει να αισθάνεται παντοδύναμος, έτοιμος να κατακτήσει, με σύμμαχο την καλή του τύχη, τους πάντες και τα πάντα! Η απληστία,η ματαιοδοξία,η απώλεια και το εύκολο κέρδος είναι τα θέματα με τα οποία καταπιάνεται ο μύθος.Θέματα πολύ σημαντικά που γίνονται ενίοτε η αφορμή για να αναπτυχθεί στο τέλος της παράστασης διάλογος μεταξύ ηθοποιών και μαθητών,μιας και εκτός από τις παραστάσεις μας στο θέατρο, το ΣΧΗΜΑ 7 δίνει παραστάσεις και στα σχολεία».

Ποια είναι μέχρι σήμερα η ανταπόκριση των παιδιών στην παράσταση; Ποιες είναι οι αντιδράσεις τους;

«Είμαστε πολύ ικανοποιημένοι γιατί τα παιδιά φέτος" αγκαλιάζουν την παράσταση προσφέροντας το αμείωτο ενδιαφέρον τους από την αρχή μέχρι το τέλος. Παρόλο που στην αρχή από κάποιους εκπαιδευτικούς υπήρξαν αντιδράσεις για το κατά πόσο η παράσταση ενδείκνυται για τα πολύ μικρά παιδιά,έχω να παρατηρήσω ότι ακόμα και τα μικρά που ήρθαν στο θέατρο έδωσαν όλη την προσοχή τους. Η κυρία Καλογεροπούλου άλλωστε προτείνει την παράσταση για παιδιά ηλικίας από 4 ετών και πάνω. Ο τρόπος γραφής της Ξένιας Καλογεροπούλου και του Θώμα Μοσχόπουλου που πλέον εδώ και κάποια χρόνια είναι και ο σκηνοθέτης όλων των παιδικών παραστάσεων του θεάτρου ΠΟΡΤΑ, είναι μαγικός! Μεστός, χωρίς φλυαρίες, ζωντα- νεύει την αφήγηση και ενεργοποιεί την φαντασία του θεατή να πλάσει τις δικές του εικόνες με τα δικά του διαφορετικά σχήματα και χρώματα! Η επικοινωνία της σκηνής με την πλατεία είναι ένα από τα στοιχεία που χρησιμοποιεί σχεδόν πάντα στα κείμενα του δίνοντας έτσι τη δυνατότητα στον θεατή να γίνει κομμάτι της ιστορίας. Έχω εντυπωσιαστεί από την ευκολία με την οποία περνά ακόμα και τα πιο δύσκολα θέματα που εμείς οι γονείς δυσκολευόμαστε να αρθρώσουμε στα παιδιά με τον φόβο μην πληγωθούν, μιλώντας για κάτι φυσικό με ένα πολύ ευαίσθητο ύφος γραφής. Η φετινή παράσταση μας μαθαίνει πολλά!».



«Ο τυχερός στρατιώτης»

Το έργο έχει σαν αφετηρία ένα λαϊκό παραμύθι απο τη Ρωσία. Η επιρροή του δεν είναι τυχαία ιδιαίτερα στον κόσμο και στην εποχή που ζούμε. Το κείμενο της Ξένιας Καλογεροπούλου και του Θωμά Μοσχόπουλου αφηγείται την πορεία ενός απλού ανθρώπου που με οδηγό την τύχη και την εξυπνάδα κατακτά ύπατα αξιώματα και πλούτη αλλά γρήγορα χάνει το μέτρο. Η μέθη της εξουσίας και της δύναμης τον κυριεύουν τόσο, που πιστεύει ότι μπορεί να υποτάξει τους πάντες και τα πάντα. Τι γίνεται όταν μας προσφέρονται τα πάντα πολύ εύκολα; Πώς μπορείς να παίξεις χαρτιά με έναν διαβολάκο και να φυλακίσεις το κακό σ’ένα μαγικό σακί; Είναι ένα εξαιρετικό κείμενο γεμάτο από πολύχρωμες και διασκεδαστικές εικόνες και συναισθήματα... όπου τρεις κούκλες γίνονται συμπρωταγωνιστές κι εμπνέουν τους πέντε ηθοποιούς. Η σκηνοθεσία και η γενική επιμέλεια είναι του Κωνσταντίνου Μεταξάκη. Η βοηθός σκηνοθέτη είναι η Στέλλα Κουφάκη,η σκηνογραφία και η εικαστική επιμέλεια είναι του Νικόλαου Ζαρωνάκη,οι χορογραφίες και η κινησιολογία είναι του Κωνσταντίνου Τσακιρέλη,η διδασκαλία των τραγουδιών της παράστασης έγινε από τον Βαρδή Σαμαριτάκη. Οι ηθοποιοί είναι ο Τάσος Καισαρλής,η Σοφία Δερμιτζάκη,η Ρένα Πασπάτη,ο Χρόνης Σαπουντζάκης και η Κατερίνα Μυλωνάκη.

Το εισιτήριο είναι 8 ευρώ και για άνεργους,πολύτεκνους 6 ευρώ. Το τηλέφωνο επικοινωνίας είναι 6976331107.

“Τα παιδιά είναι οι πιο δύσκολοι κριτές, δεν τους ξεφεύγεις, θέλουν αλήθεια”

Σας έχει κάνει ποτέ εντύπωση μία απορία που ίσως έχει εκφράσει ένα παιδί- θεατής της παράστασης; Τα παιδιά «βλέπουν» πράγματα που οι μεγάλοι παραβλέπουν;

«Στην αρχή του έργου οι πέντε ηθοποιοί περιμένουν την άφιξη ενός έκτου για να ξεκινήσουν. Αυτό το πρόσωπο μπορεί να έρθει σήμερα αλλά μπορεί και αύριο κανείς δεν ξέρει. Τα παιδιά λοιπόν αναρωτιούνται ποιο μπορεί να είναι αυτό το πρόσωπο.

Ο Θωμάς Μοσχόπουλος επηρεασμένος από το έργο του Μπέκετ “Περιμένοντας τον Γκοντό” θέτει αυτό το στοιχείο της αναμονής για την αλλαγή για το διαφορετικό που θα ανατρέψει, εξελίξει τις συνθήκες της ζωής για να πάμε παρακάτω...την ελπίδα.»

Είναι τα παιδιά οι πιο αυστηροί κριτές για έναν ηθοποιό και έναν σκηνοθέτη;

«Τα παιδιά ναι, είναι οι πιο αυστηροί κριτές.

Τα παρατηρούν όλα ,δεν τους ξεφεύγεις και δεν τα κοροϊδεύεις με ψεύτικες ερμηνείες και συναισθήματα. Θέλουν αλήθεια. Αυτό όμως είναι και το ζητούμενο στο θέατρο, αλήθεια και ψυχή!».

Ποιο είναι το «μυστικό» για να κρατά μια παράσταση ζωηρό το ενδιαφέρον των παιδιών;

«Μια παράσταση για παιδιά κατά τη γνώμη μου, πρώτα απ’ όλα χρειάζεται να αποτελείται από ένα καλό κείμενο που να δημιουργεί εικόνες, να δίνει ώθηση στην φαντασία να κάνει τα μαγικά της και να περνά μηνύματα χωρίς όμως να “κουνάει το δάχτυλο” και να γίνεται διδακτικό. Μέσα από ένα καλογραμμένο κείμενο μπορούν να δημιουργηθούν άπειρες εικόνες και αυτοσχεδιασμοί μέσα από την κίνηση και το λόγο και με την βοήθεια της μουσικής που το πάντρεμα όλων θα φέρει τα παιδιά πιο κοντά. Πιστεύω στην παράσταση μας αυτό το έχουμε καταφέρει».

Ποια είναι τα επόμενα βήματα της παράστασης;

Θα ανέβει ξανά;

«Θέλουμε πολύ να ξαναπαίξουμε την παράσταση ξανά στον θεατρικό σταθμό αλλά αυτό θα εξαρτηθεί και από την ζήτηση που θα υπάρξει. Οι παραστάσεις στα σχολεία συνεχίζονται και είμαστε πολύ ευχαριστημένοι από τις εντυπώσεις και τα σχόλια που έχουμε εισπράξει από εκπαιδευτικούς και γονείς.

Μελλοντικά ετοιμάζουμε και κάτι διαφορετικό, μια κωμωδία μυστηρίου για μεγάλους για την κεντρική μας σκηνή που θα ανέβει την άνοιξη και λέγεται “Πιάσε με!!” βασισμένο στο έργο του Α. Χίτσκοκ “39 σκαλοπάτια”. Μια κωμωδία με πολύ δράση, αυτοσχεδιασμούς και κυνηγητό!».

Σχήμα 7 από το 2007

Ο θίασος ΣΧΗΜΑ 7 δημιουργήθηκε στο Ηράκλειο από επαγγελματίες ηθοποιούς (απόφοιτους δραματικών σχολών) το 2007 και έχει στο ενεργητικό τoυ μέχρι στιγμής τις εξής παραστάσεις:

”CLOSER” του P. Marber, ”Ολόκληρος ο Σαίξπηρ σε μία ώρα’’ του Κων. Αρβανιτάκη, ’’Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;’’ της Χ. Σπηλιώτη, ’’The collector’’ του M. Healey, ”απ-ART-ια” της Γ. Ρεζα, η κωμωδια “...Της κολάσεως!” του Δ. Μάτσικα και το θρίλερ μυστηρίου “Η γυναίκα με τα μαύρα” του Stephen Mallatrat.

Την περίοδο 2011-2013 δημιούργησε παιδική σκήνη με το έργο του Κάρλο Γκολντόνι “Ο υπηρέτης δύο αφεντάδων” και το 2014 με την “Δώδέκατη Νύχτα “του Ουίλιαμ Σαίξπηρ.

Το 2012 ανέβασε την φαρσοκωμωδία του Ντέρεκ Μπένφιλντ “Ο επόμενος παρακαλώ...”.